Aires de Fiesta

Nicolás Ramos Pintado


Deja un comentario

´Uve fallera´ será el cartel anunciador de las Fallas de 2015


el cartel anunciador de las Fallas de 2015  diseño presentado por Vicent Ramón Pascual, titulado 'Uve fallera',

EP/Levante-emv.com El jurado del concurso para elegir el cartel anunciador de las Fallas de 2015 ha elegido este martes el diseño presentado por el artista Vicent Ramón Pascual, titulado ‘Uve fallera’, que será el elemento identificador de los festejos del año que viene.

Así lo ha dado a conoce el concejal delegado de Fiestas y Cultura Popular, Francisco Lledó, quien ha presidido las deliberaciones del jurado, acompañado de la Fallera Mayor de Valencia 2015, Estefanía López, según ha informado el Ayuntamiento en un comunicado.

Un total de 69 obras han participado en este tradicional certamen, cuyo ganador recibirá un premio en metálico de 2.500 euros –incrementado en 1.000 euros respecto al premio concedido en la edición del pasado año–, y la reproducción de su diseño como cartel anunciador de la Fiesta.

Además del ganador del primer premio, el jurado ha destacado también con una Mención de Honor la propuesta presentada bajo el título ‘A la lluna de la festa’, de la artista Mª Carmen Ivon Temprano, que ha recibido 500 euros de premio.

Asimismo, tal como establecían las bases de la convocatoria, se ha otorgado también un primer premio, dotado con 300 euros, al mejor cartel presentado en la categoría de Estudiantes que, en este caso, ha recaído sobre Alejandro García Bañó, por su obra ‘Náixer per a viure, viure per a ser faller’. La mención de honor de esta categoría, con un premio por valor de 100 euros, se ha otorgado a Eva Rodríguez Segrelles por su diseño titulado ‘Aloe vera’.

Estas dotaciones económicas representan una novedad respecto de la pasada edición en la que solo se recibía el reconocimiento público. La reunión de deliberación del jurado y el posterior fallo se ha celebrado en el Ateneo Mercantil, donde permanecerán expuestos todos los trabajos presentados a concurso hasta el próximo día 9 de noviembre.

El jurado, presidido por Francisco Lledó, ha estado integrado por el secretario de la Junta Central Fallera, José Luis Vaello; el artista fallero Miguel Santa Eulàlia; el artista gráfico Martín Fornés; y la Fallera Mayor de Valencia 1992, Mónica Palmer.


Deja un comentario

El Colegio El Prat festeja el día del Pilar y abre sus puertas a la Guardia Civil


Colegio El Prat Lliria Valencia

La Guadua Civil de Lliria celebrará el día de su patrona, la Virgen del Pilar con una solemne función religiosa en la parroquia de Mará Madre de la localidad y un vino de honor en las instalaciones del Colegio El Prat de Lliria.
Es algo que comienza a ser una costumbre, el Colegio El Prat, tiene la satisfacción de compartir el 12 de octubre, un día muy especial para este cuerpo perteneciente a las fuerzas de seguridad del estado, una ocasión más en la que el colegio abres sus puertas con absoluta generosidad y comparte su espacio vital con la sociedad valenciana.


Deja un comentario

Sheila Purroy y José Pedro Mascarall, Miss & Mr. Ciudad de Valencia desfilan en la procesión de la Mare de Déu dels Desemparats


Sheila Purroy y José Pedro Mascarell, Miss & Mr. Ciudad de Valencia 2012, desfilaron este domingo en la procesión de la Mare de Déu dels Desemparats con el Colegio del Arte Mayor de la Seda de Valencia.

Los trajes que lucieron en la procesión fueron diseñados en exclusiva para ellos, por la indumentarita Carmen Asíns de “Les Barraques”.

Peinado de valenciana de Sheila Purroy salió de las manos de Urban Chic – Ángela Ibáñez.


Deja un comentario

Miss y Míster Valencia Ana Crespo y Carlos Casaña desfilan en la ofrenda junto a Carmen Lomana con la Falla Paseo de la Alameda – Avd. de Francia


Ana Crespo “Mi madre hubiera llorado al verme, era su ilusión”

Carlos Casaña “Me siento en las nubes y orgulloso se ser valenciano”

Desde el mismo momento que Carmen Asins y sus hijas Eva y Marieta decidieron encargase de los trajes de valencianos de Ana y Carlos, sabíamos que nada podía salir mal. De las manos de Carmen “Les Barraques”, han salido los diseños del siglo XVIII confeccionados en seda que han lucido espléndidamente en el primer día de ofrenda floral a la Virgen de los Desamparados.

Para Carmen Asins era un doble reto ya que también estaba comprometida en la confección de dos trajes para Carmen Lomana, fallera mayor de la comisión Paseo de la Alameda-Avd. de Francia, que preside Julio Tormo con enorme talento.

Las joyas de Ana fueron cedidas para la ocasión por los maestros orfebres de Art Antic y el magnifico peinado de valenciana del siglo XVIII salió de las manos de los estilistas de Urban Chic – Ángela Ibáñez que como siempre supieron a la perfección dar su toque mágico a la imagen de nuestra miss.

Lo de Carlos no fue distinto en el lujo de detalles, pañuelo de seda al cuello, zapatos de época, medias y un traje que deslumbra por la perfección en todos sus acabaos. Nuestro míster estaba eufórico, “me siento en las nubes y orgulloso de ser valenciano, es uno de los días más bonitos de mi vida”.

Ana acompañada por su padre en los talleres de “Les Barraques”, no podía aguantar la emoción, “Esta era la ilusión de mi madre, seguro que hubiera llorado al verme vestida de valenciana”.

Recordamos aquella frase que dice: “Cuidado con lo que deseas porque a veces los sueños se cumplen”, pues felicidades por haber conquistado el vuestro.


Deja un comentario

LAS 10 PINTURAS MÁS CARAS DE LA HISTORIA DEL ARTE


Las 10 pinturas más caras de la historia del arte

Las 10 obras del arte pictórico más caras del mercado

1 (-) Los jugadores de cartas [+ INFO]
Cézanne, Paul

Fecha: 1890-1894
Técnica y dimensiones: Óleo sobre lienzo. 130 x 97 cm.
Fecha de subasta: 2011 (compra realizada en secreto)
Vendido por: 191.000.000 dólares
Adquirido por: Familia real de Qatar

2 (1) Número 5 [+ INFO]
Pollock, Jackson

Fecha: 1948
Técnica y dimensiones: Oleo sobre lienzo 103 x 266 cm.
Fecha compra: Noviembre 2006
Vendido por: 140.000.000 dólares (109.100.000 euros)
Adquirido por el millonario mexicano David Martínez

3 (2) Woman III [+ INFO]
De Kooning, Willem

Fecha: 1952-53
Técnica y dimensiones: Oleo sobre lienzo 171 x 121 cm.
Fecha compra: Noviembre 2006
Vendido por: 137.500.000 dólares (107,2 millones de euros)
Adquirido por el millonario Steve Cohen

4 (3) Retrato de Adele Bloch-Bauer
Klimt, Gustav

Fecha: 1907
Técnica y dimensiones: Oleo sobre lienzo 153 x 133 cm.
Fecha compra: Junio 2006
Vendido por: 135.000.000 dólares (107.000.000 euros)
Adquirido por el magnate de los cosméticos Ronald S. Lauder

5 (4) Desnudo, hojas verdes y busto [+INFO]
Picasso, Pablo

Fecha: 1932
Técnica y dimensiones: Óleo sobre lienzo. 160×130 cm.
Fecha de subasta: Mayo 2010
Vendido por: 106,5 millones de dólares (81.900.000 euros)
Lugar de subasta: Christie’s Nueva York

6 (5) Eight Elvis

Andy Warhol

Fecha 1963
100 millones de dólares
Venta privada, 2006. comprador: Ronald Lauder.Icono del Pop Art, que permaneció en lacolección de Annibale Berlingieri en Roma durante más de 40 años. La obra superó los 71.700.000 millones de dólares en una subasta de Christie’s en el año 2007

7 (6) Niño con pipa (Garçon à la Pipe) [+ INFO]
Picasso, Pablo

Fecha: 1905
Técnica y dimensiones: Óleo sobre lienzo. 99,7×81,3 cm.
Fecha de subasta: Mayo 2004
Vendido por: 104.000.000 dólares
Lugar de subasta: Sotheby´s Nueva York

8 (7) Dora Maar au chat (Dora Maar con gato) [+ INFO]
Picasso, Pablo

Fecha: 1941
Técnica y dimensiones: Óleo sobre lienzo. 129.5×97 cm.
Fecha de subasta: Mayo 2006
Vendido por: 95.200.000 dólares (75 millones de euros)
Lugar de subasta: Sotheby´s Nueva York

9 (8) Retrato de Adele Bloch-Bauer II
Klimt, Gustav

9 (8) Retrato de Adele Bloch-Bauer II
Klimt, Gustav
Fecha: 1912
Técnica y dimensiones: Óleo sobre lienzo. 190 × 120 cm
Fecha de subasta: Noviembre 2006
Vendido por: 87.936.000 0 dólares
Lugar de subasta: Christie´s Nueva York

10 (9) Retrato del Dr. Gachet (Portrait du Docteur Gachet)
Van Gogh, Vincent

Fecha: 1890
Técnica y dimensiones: Óleo sobre lienzo. 66×57 cm.
Fecha de subasta: Mayo 1990
Vendido por: 82.500.000 dólares
Lugar de subasta: Christie´s Nueva York

*

La pintura antigua más cara de la historia

  La masacre de los inocentes (The massacre of the innocents) [+ INFO]
Rubens, Pedro Pablo
Fecha: 1611-1612
Técnica y dimensiones: Óleo sobre lienzo. 131×175 cm
Fecha de subasta: Julio 2002
Vendido por: 49.500.000 libras (76.700.000 dólares)
Lugar de subasta: Sotheby´s Londres
  Retrato del Duque Cosimo I de Médicis
Jacopo Carucci (Pontormo)
Fecha: 1528-1530
Técnica y dimensiones: Óleo sobre lienzo. 92 x 72 cm
Fecha de subasta: Mayo 1989
Vendido por: 35.200.000 dólares
Lugar de subasta: Christie´s Nueva York
  Muchacha sentada al virginal (Young Woman Seated at the Virginals) [+ INFO]
Vermeer, Johannes
Fecha de creación: 1670
Técnica y dimensiones: Óleo sobre lienzo. 25 x 20 cm
Fecha de venta: Julio 2004
Precio de venta: 16.245.600 libras (30.000.000 dólares)
Lugar de venta: Sotheby´s Londres
  Retrato de una dama de 62 años (Portrait of a Lady, aged 62)
Rembrandt Harmensz van Rijn
Fecha: 1632
Técnica y dimensiones: Óleo sobre lienzo. 73,5 x 53 cm
Fecha de venta: Diciembre 2000
Precio de venta: 19.800.000 libras (29.500.000 dólares)
Lugar de venta: Christie´s Londres
  Descenso al Limbo (Descent into Limbo) [+ INFO]
Mantegna, Andrea
Fecha: h. 1492
Técnica y dimensiones: Témpera y oro sobre madera. 38,8 x 42,3 cm
Fecha de venta: Enero 2003
Precio de venta: 28.568.000 dólares
Lugar de venta: Sotheby´s Nueva York


Deja un comentario

CARTELES DE FALLAS 1929 – 2014



Deja un comentario

LAS FALLERAS MAYORES DE VALENCIA DE 1929 A 2013


1929 Pepita Samper Bono, es nombrada el 25 de enero de 1929, como Miss España, o como bien la conocían “Señorita España”, a su regreso a Valencia tras ostentar a más alto cargo, es recibida en la ciudad como una reina, la más homenajeada, la más aplaudida y querida en toda Valencia. Lo Rat Penat le organiza un homenaje el 2 de marzo del mismo año, en el salón de las reinas, que podía ser perfectamente homologable a la exaltación de una Fallera Mayor de Valencia, tomando posesión por aquel entonces de la “cadira payral”.

Pepita Samper se convierte en el precedente más inmediato de la figura de Reina Fallera que se creará al año siguiente, una de las primeras decisiones que toma el nuevo Comité Fallero tras su reorganización. Tras la llegada de la República el 14 de abril del 31, se cambió el título de Reina Fallera por el de Belleza Fallera, pero es en 1933, cuando se emplea por primera vez el título de Fallera Mayor.

Desde Pepita Samper, que oficialmente nunca fue Fallera Mayor, pero sí lo fue en el corazón de todos los valencianos, hasta nuestros días, año tras año, excepto los de la contienda civil, las fallas, los falleros, han tenido el privilegio de simbolizar en una mujer todos los sentimientos de una tierra que con la fiesta hace gala de su espíritu generoso, sensible, creativo y amoroso.

Nombre AÑO
Pepita Samper 1929
Àngels Algarra Azura 1931
Consol Cariñena 1932
Elionor Aznar Carceller 1933
Amparito Albors 1934
Vicentita Montoro Grustau 1935
Filo Montoro 1936
Nombre Año
LUISA-ARANDAMaría Luisa Aranda Sala 1940
María Luisa Aranda Sala 1941
Mª-Luisa-de-PraMaría Luisa Prats Dupuy de Lome 1942
Elvira-GomezElvira Gómez Trenor 1943
Mª-del-CarmenCarmen Asensio Ballester 1944
Mª-de-los-DesamAmparo Garrigues Santonja 1945
Mª-de-los-DesamparAmparo Ibañez y Valero de Palma 1946
Amparo-CasanovaAmparo Casanova Casanova 1947
Mª-Julia-MartinezMaría Julia Martínez de Vallejo y Manglano 1948
Margarita-CasanMargarita Casanova Civera 1949
María Victoria Noguera y Jiménez de CisnerosMaría Victoria Noguera y Jiménez de Cisneros 1950
1951 Pilar Ibañez Martin MelladoPilar Ibáñez-Martín Mellado 1951
1952Rosario Violante Ferrandis Alvarez de ToledoRosario Violante Ferrándiz Luna y Álvarez de Toledo 1952
1953Mª Consuelo Cánovas Cobo del PradoMaría del Consuelo Cánovas y Cobo del Prado 1953
1954Mª Miguela Carpi CañellasMaría Miguela Carpi Cañellas 1954
1955Amparo Taulet CasanovaMaría Amparo Taulet Casanova 1955
1956Paquita Iborra MartinezPaquita Iborra Martínez 1956
1957Sagrario Fernandez de CordovaSagrario Fernández de Córdova Planells 1957
1958 María de la Encarnación Amorós LluchMaría de la Encarnación Amorós Lluch 1958
1959Carmen Colomer CasanovaMaría del Carmen Colomer Casanova 1959
1960Isabel Colomer BoquetMaría Isabel Colomer Boquet 1960
1961Mª Victoria Lamo Espinosa y Michels de ChampcurcinMaría Victoria Lamo de Espinosa y Michel de Champourcin 1961
1962Elisa Antolí Candela CanoElisa Antolí-Candela y Cano 1962
1963Mª Antonia Moret y GómezMaría Antonia Moret Gómez 1963
1964Mª de los Desamparados de Rojas y CárdenasMaría de los Desamparados de Rojas y Cárdenas 1964
1965Mª José Carmena y Rodriguez de ManterolaMaría José Cármena y Rodríguez de Manterola 1965
1966Mª de los Llanos Borso di Caminati y MartínezMaría de los Llanos Borso di Carminati Martínez 1966
1967Mª Dolores Palmero SalcedoMaría Dolores Palmero Salcedo 1967
1968Mª José lleó García-OntiverosMaría José Lleó García Ontiveros 1968
1969Amparo Llober González-MataixMaría Amparo Llobet González Mataix 1969
1970Elisa de Lassala BauElisa Lassala Bau 1970
1971Lourdes Pascual NavarroLourdes Pascual Navarro 1971
1972Sol Bacharrach de ValeraSol Bacharach de Valera 1972
1973Encarna Folgado TárrgaEncarna Folgado Tárrega 1973
1974Carmen Jarabo CalatayudMaría del Carmen Jarabo Calatayud 1974
1975Macarena Cañamás GadeaMacarena Cañamás Gadea 1975
1976Carmen Serratosa CaturlaCarmen Serratosa Caturla 1976
1977Teresa Martínez-Hueso FerrerTeresa Martínez-Hueso Ferrer 1977
1978Ángeles Vidal LorenteAngeles Vidal Lorente 1978
1979Luz Fos BlancoMariá Luz Fos Blanco 1979
 
Nombre Año Falla
Mª-Carmen-Dolz-Carmen Dolz Adell 1980 Ribera-Convento Santa Clara
1981 AMPARO MARIN MORALESAmparo Marín Morales 1981 Plaza de la Virgen de Lepanto
Mª-Jose-EsplugeMaría José Esplugues Oliver 1982 Doctor Sanchis Bergón-Túria
1983 BEGOÑA DE LA CONCEPCION MARTINEZBegoña de la Concepción Martínez 1983 Plaza de Lope de Vega
1984 MARIAJOSE ARIZA TROMaría José Ariza Tró 1984 Castellón-Segorbe
1985 ESTHER SILLERAS DEL CALZOEsther Silleras Descalzo 1985 Actor Mora-Constitución
Maria-Jose-HerreraMaría José Herrero Martí 1986 Palleter-Erudito Orellana
Maria-del-CarmeCarmen Mollá Bau 1987 Albacete-Marvá
1988 MARTA QUEROL BONECHMarta Querol Benech 1988 Pizarro-Cirilo Amorós
1989Covadonga Balaguer MalmiercaCovadonga Balaguer Malmierca 1989 Visitación-Orihuela
1990 PEPA OLIVER MONPOMaría José Oliver Mompó 1990 General Pando-Serrano Flores
1991 CARLA MUÑOZ ANTOLI-CANDELACarla Múñoz Antolí-Candela 1991 Conde de Salvatierra-Cirilo Amorós
Monica-PalmerMónica Palmer Cuenca 1992 Conserva-Berenguer Mallol
Remeis-RodrigoRemedios Rodrigo Carbonero 1993 Duque de Gaeta-Pobla de Farnals
FALLERALaura Segura Hervás 1994 Convento de Jerusalén-Matematico Marzal
1995Raquel Giner i OrtizRaquel Giner Ortíz 1995 Doctor Olóriz-Arzobispo Fabián y Fuero
ELENA MUÑOZElena Muñoz Carpi 1996 Ribera-Convento de Santa Clara
Sandra-ClimentSandra Climent Jordá 1997 Poeta Alberola-Totana
SUSANASusana Remohí Andrés 1998 Plaza del Negrito
SANDRASandra Bonet Martínez 1999 Menéndez Pelayo-Cataluña
2000Lola Flor BustosLola Flor Bustos 2000 Conde de Salvatierra-Cirilo Amorós
Adriana Polo EscrichAdriana Polo Escrich 2001 Rep. Argentina-Dr. Pallarés Iranzo
SARA MARTINSara Martín Marín 2002 Chiva-Francisco de Llano
VANESAVanessa Lerma Navarro 2003 Sueca-Literato Azorín
NOELIANoelia Soria Mompó 2004 Félix Pizcueta-Cirilo Amorós
ESTELLESCarmina Gueguel Massmanian Estellés 2005 Reina-Paz-San Vicente
Lucia Gil Raga FMV - 2006Lucía Gil Raga 2006 Císcar-Burriana
2007 MARTA REGLEROMarta Reglero Mangada 2007 Padre Domenech-Pio XII
GLORIA MARTINEZGloria Martínez Amigó 2008 Blanquerias
2009Marta Agustín Ferrando 2009 Avda del Oeste
Pilar Gimenez Santamaría 2010 Santa Cruz
Laura Caballero Molina 2011 Carrera Malilla-Ingeniero Joaquín Benlloch.
Sandra Muñoz Perez 2012 Carcagente-Compromsio de Caspe.
fallera-mayor-valencia-2013-begoña-jimenez Begoña Jiménez 2013 Isabel la Católica-Cirilo Amorós


3 comentarios

EL MINIMALISMO VIVO DE ERIK SATIE


En 1889 Erik Satie tenía 23 años y acababa de componer las hoy tantas veces visitadas Gymnopédies (que fueron denominadas así porque ése era el nombre de cierta danza sagrada que en la antigua Esparta ejecutaban niños desnudos, y que han servido lo mismo para momentos especialmente melancólicos de algunas películas como para anuncios publicitarios, sin olvidar los reportajes televisados sobre algún drama bélico, social, o deportivo: la última vez que escuché una, satieservía de fondo a una información sobre un mutilado que iba a competir en los Juegos Paralímpicos). Satie era entonces un muchacho contemplativo que se había aficionado a estudiar canto gregoriano con el propósito de remontarse a los orígenes de la música. Una mañana de ese año, quedó absorto bajo las bóvedas ojivales de Notre Dame. Cuando volvió habían transcurrido varias horas y en la cabeza sonaban limpias las notas de lo que habrían de ser sus Ogives. A pesar del carácter mítico de esas cuatro composiciones, inspiradas en el canto llano, serían editadas sin renunciar al desenfado y el humorismo. En la Linterna Japonesa, publicación patrocinada por un cabaret, se leerá este anuncio confesional de una inverosímil jornalera de Precigny-les Balayettes: “Hace ocho años que padezco un pólipo en la nariz, complicado con una afección de hígado y reuma. Tras escuchar les Ogives de Satie, se manifestó en mi estado de salud una notable mejora. Cuatro o cinco aplicaciones de la Tercera Gymnopédie han acabado de curarme completamente”. Ha de ser ésa una de las constantes de la vida de Satie: las profundas experiencias que le irán inspirando sus melodías son arrojadas a la publicidad de la manera más frívola y burlona que se le ocurriera, lo cual sólo sirvió para que la mayoría de sus contemporáneos se lo tomaran a broma . Y es que un señor que en 1894, y para su pieza Vexations, pide al interprete que repita 840 veces -para que la duración de la obra alcanzara las veinte horas- los 52 compases que integran la partitura, no podía ser tomado demasiado en serio. No en vano, Claude Debussy le definió como “músico medieval y dulce, perdido en este siglo”. Y él mismo declaró: “He llegado a un mundo muy joven en un tiempo muy viejo”.

Como todos los que se extravían en el siglo en que les toca vivir -y no conviene ponerse pedantes ofreciendo una lista, aunque no me reprimo de nombrar a Nietszche, que dijo: la grandeza del hombre se mide por la cantidad de soledad que sea capaz de soportar- Eric Satie fue un solitario. Hizo de su soledad un feudo incólume, de su independencia una empedernida convicción. Cuando murió, el 1 de julio de 1925, con el organismo destrozado por el alcohol y la suma de privaciones con que castigó su vida, sus amigos entraron por primera vez en la habitación de Arcuell en la que había ido resistiendo los embates del tiempo durante treinta años en los que había dejado pasar más que algún perro perdido. Allí descubrieron, con asombro horrorizado, en una orgía de objetos cubiertos por el polvo, unas cuantas cajas de puros que contenían , cuidadosamente ordenados, más de cuatro mil rectángulos minúsculos de inmaculado papel, sobre los que el músico había caligrafiado meticulosas descripciones de paisajes imaginarios, inverosímiles personajes, dibujos, inscripciones burlescas, greguerías, palabras sueltas, inexistentes órdenes religiosas e imposibles instrumentos musicales que se adelantaban varías décadas a los que idearía el escultor Jacques Carelman.

En uno de esos rectángulos se leía: ” me llamo Eric Satie, como todo el mundo”. Para escribir una frase como ésta, una de dos: o se tiene muy alta estima del género humano, o se tiene en muy baja estima a uno mismo. Tal vez Satie era del segundo grupo. Si no, no hubiera escrito: “Cuanto más conozco a los hombres, más amo a los perros”.

Satie son tres (por lo menos)

En un texto titulado “Lo que soy”, con el que se inauguran sus “Memorias de un amnésico”, Satie escribe:”Todo el mundo os dirá que no soy un músico. Es verdad, desde el principio de mi carrera me clasifiqué enseguida entre los fonometrógrafos. Mis trabajos son pura fotométrica. Se verá que ninguna idea musical ha guiado la creación de mis obras. La reflexión científica es lo que domina. Por lo demás, me lo paso mejor midiendo un sonido que escuchándolo . ¿Qué no habré pesado o medido? Todo Beethoven, todo Verdi. La primera vez que utilicé un fonoscopio, examiné un Sí bemol de tamaño medio. No he visto nunca, les aseguro, cosa más repugnante. Llamé a mi criado para que lo viera”.
Satie huía del subjetivismo como del diablo. Su búsqueda de sobriedad y de la contención, de la frialdad y de la economía, su repudio del romanticismo de satie2entusiasmo facilón y de cualquier tipo de salsa efusiva, le lleva a construir piezas de discurso fragmentado y repetitivo para es que le sirven lo mismo los lugares comunes procedentes de la historia (danzas primitivas o gregoriano) que la trivial actualidad (music-hall, jazz, circo). Satie concebía cada una de ss piezas como una escultura fónica. Llorenç Barber ha escrito:”Su obra entera conforma un entramado cuidadosa y conscientemente elaborado, tanto para ocultarse a sí mismo como para extraviar a quien se acerque a ella”. Y tan eficaz ha sido esa fortaleza de equívocos, provocaciones, falsas pistas, redundancias, que todo el sedimento de anécdotas, prejuicios y vaguedades (casi todas apoyadas en un mítico humor) han acabado por sepultar una música de rara belleza que rechaza a quien se acerque a ella de modo superficial y con prejuicios, enmarañándose en aquello que el propio Satie repudiaba: lo anecdótico, lo biográfico.
Quienes han tratado de poner orden catalogando la obra de Satie -que a simple vista puede parecer un caos indomeñable de títulos burlones y géneros irreconciliables- han hablado de tres músicos distintos. El medieval y místico; el humorista; y el académico, o sea: un Satie que compone de rodillas, otro que compone de pie , y por fin el que compone sentado. Lo bueno de la clasificación es que cada cual puede quedarse con el Satie que más le guste y privarse de los otros sin dañar a Satie. Lo malo, que la taxonomía olvida muchas obras inclasificables que no se adecuan a ninguno de los tres periodos.
Entre las obras del primer periodo destacan junto a las Gymnopédies y las Sarabandes, las Gnossiennes, la primera de las cuales la compuso después de haber oído músicas exóticas en la Exposición Universal de París. A propósito de esta partitura, cuyo título y estructura en espiral, evocan las danzas sagradas del laberinto de Cnossos, el crítico Alfred Cortot dijo: “Es imposible no compartir el placer casi hipnótico del músico repitiéndose a sí mismo y sin cansarse la misma frase, que acaricia el oído de igual manera que un oriental respira, minuto a minuto, el cautivador perfume de una rosa deshojándose”.
Entre las obras del segundo periodo citaremos los Embryons desséchés o las minipiezas congregadas en Sports et Divertissements. Estas minipiezas fueron recogidas en un libro con dibujos de Charles Martin, y nacieron gracias al encargo de un editor que antes que a Satie se lo propuso a Stravinsky.
Éste lo rechazó por considerar ínfimo el salario que le ofrecían. Satie también rechazó en principio la propuesta por la razón contraria: consideraba que le pagaban demasiado por tan poco, pero al final aceptó. El resultado fue uno de los tesoros bibliográficos indiscutibles de la edición musical, con sus pentagramas rojos y sus notas en negro, los apuntes de Satie y los dibujos de Martin. Satie escribe a propósito de esta obra: “He puesto aquí todo lo que sé sobre el Aburrimiento. Dedico esta coral a quienes no me quieren”.
El humor de Satie no sólo se manifestará en sus composiciones, sino también en las anotaciones -a veces minirrelatos- con que acompaña a manera de indicaciones todas sus partituras. Por ejemplo, copiemos las indicaciones que hace para que se baile su Danse cuiraseé: “Paso noble y militar. Se baila en dos filas. La primera no se mueve. La segunda fila se queda quieta. Los bailarines reciben un sablazo que les divide en dos la cabeza”. También por esta época, un cuarto de siglo antes que el celebrado John Cage, Satie decide apagar los sonidos del piano introduciendo papeles entre las cuerdas. En cuanto al tercer periodo, el de Satie sentado y académico, simple y clasicista, hay que nombrar la Sonatina Burocrática y, aunque muy sesgadamente su gran Parade, ballet realista firmado por Jean Cocteau -libreto- Satie -partitura- y Picasso -decorado-, e interpretado por los Ballets Russes, que fue un escándalo allá donde se representó (Barcelona y Madrid por ejemplo) por , entre otras cosas, incluir la aparición en el escenario de un caballo de circo animado por dos hombres ocultos y por los constantes ruidos de máquinas de escribir, sirenas de vapor y ruedas de lotería. Satie estuvo a punto de ingresar en la cárcel, aunque no por su partitura, sino por decir de cierto crítico que era un “culo sin música”. La afortunada intervención de unos amigos lo libró del castigo.

Un ruiseñor con dolor de muelas

Sigue leyendo